邹英姿——苏绣大师对苏绣的传承与探索

名家访谈，不忘初心砥砺前行

“日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。绣成安向春园里，引得黄莺下柳条。”刺绣，自古便是闺中女儿最重头的一项事宜。经过几千年的传承和发扬，苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣扛起了中国刺绣的“脊梁”，而苏绣又以其精细素雅，独领风骚，成为四大名绣之首。苏州，自古就是 “丝绸之府”，而苏州的镇湖有着2000多年的刺绣史。“一架绣绷，十指春风”，这充满诗意的图景，是千百年来苏州镇湖女儿们的日常。一方水土养一方人，从这里走出了一代又一代勤劳又优秀的绣娘。邹英姿，就是其中的优秀代表。

12月7号，红星网络电视台记者走进镇湖，对话研究员级高级工艺美术师、中国工艺美术大师——邹英姿，倾听她对苏绣文化的解读和她与苏绣之间的故事。

“我的刺绣是妈妈教的，母亲带着女儿学习，在我们这里，一代一代都是这样过来的”。只有两万人口的镇湖，却有八千位绣娘。

六岁的邹英姿在妈妈的引领下，开启了自己的刺绣人生。十四年之后，邹英姿师从刺绣大家王祖识先生深研刺绣技艺。多年来她潜心研修画理，吸取中国传统文化的精髓，在继承传统刺绣工艺的基础上，博采众长，融绘画、书法、摄影、雕塑等艺术形式于刺绣作品中，逐渐形成了自己独特的艺术风格。

艺术家是需要自己的艺术语言的。古人先贤们留下了浩如烟海的杰出伟作，而作为当下的70后，自己的刺绣语言在哪里?要如何用眼下鲜活的生命，表达古老的针线艺术?邹英姿曾经困惑过。

在无数次深埋书海与针线中，终于领悟到“不忘初心”的真谛。

刺绣的“初心”在哪里?邹老师认为，就在起针跟落针之间“起针”的那一小针。“我觉得，把这个“点儿”拿过来，形成整个画面，我很好奇，它会呈现一个什么样的状态。”于是，她立即来操作实践。刺绣是用手来说话的，邹老师的动手能与行动能力巨强。很快的一个月后，第一幅“滴滴绣”作品出世，绣的是一幅用炭笔画出来的，一双素描的眼睛。

独创的“滴滴针法”获得国家首个刺绣针法专利。该针法是继平针绣、乱针绣、打籽绣等10多种传统苏绣针法后，又一次全新的尝试。

“滴滴针法”是在点状或短线状针脚之间，以相隔、相叠、相接、相交四种形式，在绣料平面上，以疏密变化方式进行排列布置的一种绣法。这种针法可以表现出刺绣画面中，点状离散的光影变化感。特别适合表现碳粉素描中碳粉颗粒的质感、水墨画中水雾状朦胧的质感、书法中的飞白以及各种刺绣画面的细部。譬如：人物或动物的眼睛、毛发、树枝等。此种针法的应用，使刺绣作品更具有通透感、立体感，使刺绣作品更细腻、具有灵气。

那么为什么说“滴”呢?“滴水”的“滴”。邹老师解释道中国的汉字是特别的有意思，每一个字都有它背后独特的意义和有趣的意思。“滴”字，三点水，一个立，门里边一个古，把这个字拆开来，每一部分都很有意思。我们要像“滴水穿石”一样，有种“韧劲”，不气不馁的精神。另外，“滴水之恩，当以涌泉相报”，这是我们中华民族勤劳善良的老百姓，待人接物的一种态度。刺绣在古代称女工，是女儿傍身的一个手艺。刺绣又是一个母亲文化，为了表达对母亲的养育之恩，邹老师把这第一幅“滴滴绣”，作为一个经久不衰的礼物送给了母亲。

“人说‘面朝黄土背朝天’，我们绣娘是‘面朝绷子背朝天’，天天如此”。邹老师认为，手工艺人，尤其是刺绣，其实是一种劳作。刺绣的时候，一根银针能牵动身上的二十四根肋骨，特别的累。所有的文化都是需要辛勤劳作而成，还有就是坚韧不拔。纵观历史岁月当中留下的那些刺绣精品，一针一线，浅浅层层，都是古代绣娘们对针线的虔诚。

传统文化是需要回头看的。邹老师谦虚的说道：作为一个新生代的绣娘，自己文化底子薄，眼界也短，所以，在一路不停地学习之余，她还经常“自讨苦吃”。回望复绣《凉州瑞像图》那五年，她去英国给大英博物馆写信，去英国追寻和再后来辗转到美国继而后来去日本做交流。所承受的孤独和寂寞，还有经济上的不济，在艺术上面的修养、眼力、手力达不到的那种痛苦和流泪，只有自己知道。虽然这一路走得很辛苦，期间也放弃了太多太多，但从当初什么都没有到最后完整呈现的时候，她觉得一切都值得。这将成为她生命的一种厚度，也是最好的一块生命的基石。

唐代刺绣《凉州瑞像图》曾于我们清末民初在敦煌藏经洞被发现，英国人斯坦因拿去献给了英国女王，后来又捐到了大英博物馆。这是我们历史上无法弥补的一个痛。在中国共产党成立100周年之际，邹老师把它一针一线按原比例、原技法复绣了出来，又无条件地捐给敦煌博物院。“让她回到祖国，回到家乡，再回到藏经洞。这也是我献给祖国母亲的一份礼物。这个礼物，我准备了五年。”