刀与瓷的每次“相遇”，都会深入瓷盘“肌理”;刀与瓷的每次撞击，花瓣经络趋于清晰。3月10日，在菏泽市牡丹区吴店镇鹁鸽堂村一处农家小院内，曹州刻瓷非遗传承人马宪荣正伏于案前创作，金石交错间，一朵牡丹花跃然于细腻如脂的白瓷之上。

“刻瓷是指使用特制的刀、锤等工具，在陶瓷上雕刻图案并涂色的传统手工技艺，是由远古陶瓷刻胎、印记基础上发展而来的，最早可追溯至秦汉时期。在瓷釉上雕刻的技法出现在清初，并盛行于光绪及民国年间。”马宪荣说，刻瓷技艺讲究以刀代笔，以瓷为纸，再施以精湛的刀法，从而达到笔墨难以匹及的艺术效果。在2021年公布的山东省第五批省级非物质文化遗产代表性项目中，曹州刻瓷位列其中。

曹州刻瓷因菏泽古称曹州而得名，集书法、绘画、雕刻艺术于一体，并注入了当代设计理念，刀法娴熟多变、豪放有至，作品讲格调、重内涵，金石感强，刻工精湛、古朴典雅，具有独特的艺术魅力与收藏价值。早在20世纪70年代，曹州刻瓷作品就已经远销全国各地，深受人们喜爱，并且还大批量销至国外，成为出口创汇产业。

“曹州刻瓷雕刻技法独特，品种繁多，题材广泛，内容健康向上，方寸之间尽显大千世界，具有很高的艺术品位和收藏价值。”马宪荣说。

环顾马宪荣工作室内陈列的琳琅满目的刻瓷作品，既有未加颜料、只凭雕刻深浅体现黑白的作品，作品之上的人物每根发丝清晰可见，又有花鸟鱼虫、峰峦叠翠的山水风景作品，让人观有笔墨，触有手感。

“没有金刚钻，就别揽瓷器活。这句话用来形容我们这一行当再贴切不过。”马宪荣说，曹州刻瓷与其他传统工艺不同，持刀在光滑的瓷面上刻画已属不易，还要时刻通过刀法和力度上的变化来体现创作内容，如花鸟鱼虫、山川河流等。

“即便一件体量不大的作品，也需要经过构图、勾线、镌刻、着色等一系列复杂的工序，根据复杂程度不同，少则数天，多则数十天不等。”马宪荣说，由于整个创作过程不可逆转，一刀下去即成定局。因此，这需要创作人屏气凝神，而后十指发力，一气呵成，不允许有任何失误，也就有了“学画者众，事刻瓷者寡”的说法。

菏泽是中国牡丹之都，素有“曹州牡丹甲天下”的美誉，而牡丹花大，色艳而不俗，尽显雍容华贵，寓意吉祥富贵、繁荣昌盛，这也是曹州刻瓷作品中牡丹题材居多的原因。刻瓷牡丹讲求神形兼备，体现自然之美，一朵朵牡丹经过刀与瓷的撞击，又极具金石之感，花瓣层次鲜明，给人以美丽、富贵之感。因此，刻瓷牡丹时常被外国友人“点名”作为纪念品。

近年来，随着曹州刻瓷知名度逐渐提高，其在推动文旅深度融合上发挥的作用越来越大。曹州刻瓷作品又被评为菏泽特色旅游商品，而刻瓷牡丹系列作品更是参加了故宫博物院菏泽牡丹展，广受赞誉。在“花开盛世”2021中国牡丹之都(菏泽)牡丹文化艺术大赛中，融入了时尚、科技等元素的曹州刻瓷焕发出新的生命力。

这两年，为响应“非遗助推脱贫、推动乡村振兴”，曹州刻瓷艺人对技艺更加精益求精，拓宽思路，研发了欣赏与使用相结合的产品。“前几年，我把工作室搬到了吴店镇鹁鸽堂村，采用多种形式进行刻瓷技艺传承与培训，为乡村振兴尽一分力。”马宪荣说。

为了能让曹州刻瓷这门传统工艺得到更好的保护和传承，马宪荣面向美术专业知识过硬、热爱刻瓷艺术的大学生开设免费培训班，培养有理论、会操作、善研究、勇于创新的新型刻瓷艺人。此外，她还与其他刻瓷艺人联合菏泽市牡丹区曹州刻瓷传习所、菏泽市民协刻瓷艺术创作基地等积极筹建菏泽市曹州刻瓷艺术馆，实现刻瓷文化资源共建共享。