导演张艺谋带着自己的新作《一秒钟》，回归了电影大银幕。截至11月29日15时55分，据猫眼专业版显示，进入到上映第三天的《一秒钟》，累计总票房刚刚迈过6000万元的门槛，这不仅与同日上映的另一部电影《疯狂原始人2》总票房已超亿元相比，略逊一筹，也与影片上映前的众望有所差距。尽管票房不尽如人意，但《一秒钟》的口碑却成为张艺谋近五年导演电影中最高的一部。面对这不同的市场表现，张艺谋廉颇老矣了吗?

上映三天叫好不叫座

直到11月来到尾声，这部由张艺谋导演、被视为本月重磅新片之一的《一秒钟》，终于揭开面纱，并于11月27日登上全国各地的大银幕。

据猫眼专业版显示，经过首周末的上映，《一秒钟》于11月29日15时55分实现累计总票房超6000万元，观影总人次达到164万人。同时，该片也引起多个热门话题，其中在微博平台上，包括“张艺谋电影一秒钟”“电影一秒钟”在内的多个话题，阅读量均已破亿。

然而，与同日上映的另一部新片《疯狂原始人2》相比，《一秒钟》的票房表现仍略逊一筹。当《一秒钟》票房迈过6000万元门槛之时，《疯狂原始人2》的累计总票房已达到1.08亿元，几乎超过《一秒钟》一倍，并位居单日票房排行榜的首位。同时，《一秒钟》上映以来的单日票房也不敌一周之前便开播的电影《除暴》，因此当下在单日票房排行榜位列第三位。

票房表现相对平平的现状，在一定程度上与此前市场的高度期盼形成了反差。但若是将该片的口碑评价与张艺谋近五年来推出的电影作品进行对比，反而是《一秒钟》排在了首位。

公开资料显示，2015-2020年，张艺谋担任导演的电影作品共有4部，但2015年上映的《王朝的女人·杨贵妃》以及一年之后亮相的《长城》，豆瓣电影评分仅分别为3.7分和4.9分，直至2018年《影》的上映并在豆瓣电影上获得7.2分，才再一次让人们发出“张艺谋回归”的声音，而现阶段，《一秒钟》则在豆瓣电影上获得了7.9分。

北京商报记者在影院现场发现，观影者中除了常见的年轻群体外，也不乏年龄相对较大的观众。其中，观众方思扬表示，此次是与父母一起来观看电影，由于父母的生活经历与影片所展现的时代背景相对更近，因此观影后触动较深。

票房不是市场的全部

从此前的高度期盼，到当下叫好不叫座的市场表现，《一秒钟》的上映也令人们再一次将目光聚焦在张艺谋的身上。部分声音认为，此次张艺谋展现出了此前的功力，但同时也有另一部分人发出了“张艺谋廉颇老矣”的声音。

作为我国“第五代导演”代表人物之一，张艺谋执导的电影《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》《一个都不能少》《我的父亲母亲》等作品，曾多次在国内外获得电影奖项。此后执导的商业片《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》《金陵十三钗》等，也获得较高的票房表现。

“虽然此次《一秒钟》也有不尽如人意的地方，但该片所展现的内核是张艺谋较为擅长的领域。”导演黄志勇认为，张艺谋在展现特殊时代或历史背景下的故事和人物情感上，具有较深的功力，能通过影片将过去一段时间的情感重新展现在人们眼前，并挖掘出更深层次的内核。但相较于娱乐性更强的电影，这类作品或多或少也会带有一层厚重感，因此当观众选择观看哪部影片时，若看重的只是休闲放松及娱乐，或许便不会将该类作品作为自己的第一选择。

据猫眼专业版预测，《一秒钟》最终累计票房或在1.44亿元左右。在业内人士看来，一个完善的电影市场，既不会只有一种类型的作品，也不会只看重作品某一方面的表现，并会从多角度衡量作品的价值。影评人刘贺表示，内容价值和商业价值均是作品的表现领域，其中在商业价值方面，虽然现阶段票房仍在电影作品收入来源中占据着绝大部分比例，决定着影片收益的高低，但也慢慢显露出向着多元化方向探索的苗头，只是中间还需要一个发展过程。

变化的市场

“《一秒钟》故事简单，也许没有什么商业性，离‘90后’‘00后’这些年轻人比较远。”张艺谋此前在接受媒体采访时曾表示，“在当今的商业化大潮下，这样电影的存在感已经很低了。我这样的导演还能拍几部，一般导演都没人投资了。这部电影算是了了自己一个心愿”。

对于如何看待《一秒钟》当下的市场表现，北京商报记者联系片方，截至发稿时暂未得到对方的回应。但从《一秒钟》的运营布局中可以看出，该片也尝试多种方式增加与观众的共通。

在《一秒钟》官方微博上，海报、宣传片、拍摄特辑、演员采访视频等，陆续对外发布，从而在观众群体内营造出讨论话题。与此同时，该片还与百度小度熊、毒舌电影等进行联动，进行抽奖送出电影票等活动。

值得注意的是，在此次《一秒钟》正式上映前，该片的幕后纪录片分为三集，提前10天率先与观众见面，这与此前大多数电影选择将幕后纪录片同步上映或落后几天上映有所不同。“这其实有类似于先导片的作用，先让人们对影片有些了解，随后再进行观影，对影片内容能有更深的认识和理解。”刘贺如是说。

“相较于过去，虽然当下的电影市场尚未破除所有固有束缚，但已经呈现出更为多元的发展趋势，无论是在内容层面还是运营模式，均陆续有新形式出现。”资深制片人赵思维认为，电影市场正在不断变化，同时电影市场周边的环境也在改变着，因此“求变”是不可忽视的，但万变不离其宗，“内容为王”仍是一系列调整的核心所在。

北京商报记者 郑蕊