杨俊旺 天水秦安人。上校军衔，教授。1988年毕业于兰州医学院，研究生学历。曾先后在多家部队院校及江苏淮阴工学院、兰州财经大学，任教研室主任、副教授、教授。省书法家协会会员、市文联委员、市书法家协会副主席、省文联第五次代表大会代表。2013年书法作品《咏西峡颂》入展由中国书法家协会主办的“首届西狭颂全国书法大展”并入集。2014年书法作品《咏西峡颂》获市第二届文艺创作磬墨奖银奖。2021年入选建党100周年省书法展。2016年书法作品《精准扶贫对联》入选由省委宣传部、省文联主办的“甘肃省精准扶贫美术、书法、摄影作品展”并获二等奖。为甘肃省书协翰墨扶贫优秀志愿者、兰州市青少年书法大赛评委，2017年甘肃省书法家协会先进个人。
原甘肃画院副院长陈天铀在谈到杨俊旺时曾说，来自代表中华文明的大地湾清水河畔的杨俊旺先生，虽然是一位医药专家，但他秉承了大地湾深厚的文化积淀，自幼即热爱书法艺术，专攻魏碑间涉行草，近年尤其对先贤于右任之书法用功甚深，厚积薄发，糅变创新，形成了豪放雄强、疏朗隽永而又秀润挺劲之风貌，显示了俊旺先生不俗的素养和品格。
杨俊旺对书法的喜爱源于他的父亲，在家乡父亲就经常给乡亲们写家书，长期的耳濡目染在杨俊旺的心里埋下了书法的种子。杨俊旺回忆说：“父亲让我喜爱上了书法，这种喜爱一发不可收拾。记得在每年的春节前夕，当地书法爱好者给乡亲们写春联，我就在旁边跟着学，到了初中我家里的春联就由我写了，而到了大学期间，家乡很多乡亲家的春联已经由我来写了。”
喜欢书法的杨俊旺异常好学，只要有机会，他就会去学习。他告诉记者：“在我老家有一个叫郭令议的老人，他是非常有名的书法家，是乡里远近闻名的人物，我开始习练书法后也希望能有人指导，就经常带着自己的书法作业去请教他，虽然郭令议老师年龄已经很大了，但他看我非常好学就经常给我一些指点，这对提升我的书法技艺有着极大地帮助。虽然大学没有学习书法，但1988年大学毕业之后，我在中国书法函授大学系统学习了三年书法，国内、省内多名书法名家给我们授课，获益匪浅。现在回想，刚练字时，家中无电视，也没有其他干扰，我每天练字的时间很充足，从史晨碑到郑文公，从二王帖到欧颜赵等等，不停地临。没间歇的三年临帖，对我后来几十年认真工作的态度，特别对书法艺术的理解和追求，都是一种磨练和积累。”
大学毕业后杨俊旺入伍，在多所部队学校担任老师，退役后又到江苏工作了5年，2010年才回到了兰州。在他二十多年的工作中，书法一直是他割舍不下的爱好，走到哪里写到哪里。1994年甘肃省书法家协会主办的“甘肃省首届新人新作展”并入集、1999年甘肃省书法家协会主办的“庆祝建国50周年甘肃省书法展”并入集、2001年兰州军区主办的“建党80周年书法美术摄影展”并获奖、2004年甘肃书协举办的“甘肃省第四届中青年书法展”并入集。杨俊旺的书法作品在一次次被肯定后，更加激发了他对书法的热情，部队退役后他将精力完全投入到了书法之中，从一位业余爱好者走上了专业的书法道路。杨俊旺说：“离开部队后，真正的转型到了书法专业。我在兰州市书法家协会工作了十多个年头，还在兰州财经大学担任客座教授带书法课，这一切都是为了我喜爱的书法。”
杨俊旺告诉记者：“我如此喜欢书画，还因为这些年来对书画家和书画艺术的喜爱。我在碑帖中汲取书法艺术之营养，从书画名作中享受艺术之精华、精粹和内涵!二十世纪九十年代至今，我除了从事大学专业教学之外，基本上就是和书画及书画名家结缘了。很幸运能认识人品、画品俱佳的甘肃画坛英翠。我经常看着他们写字画画而陶醉不已!也常被一些精品力作所感动!我是从喜欢书画家本人一起喜欢他的作品的，从中去领悟去学习。有一年我去北京医科大学学习，总是琢磨着怎么能见到大师写字，几经努力，终于找到了住在北京师范大学红楼的启功老师，当第一眼看见他时，我激动极了!怎么就见到和报纸杂志上一模一样的大师了，没见到他写字，但见到了人，足了!我曾去何裕老师家中看写字，一看就是一个上午。何老用笔转腕，忽圆弧扁，提按自如，运笔疾速之间犹如婀娜少女在跳舞，舒展中有收放，停顿中有旋转，这使我从中得到写字的最初启蒙和影响。我和郝国良老师、张永基老师、秋子老师，都在部队工作过，20年前就登门拜访，拜师求教。如今20年过去了，他们依然是我的良师益友，关心和关注着我。我很感激，也很受鼓励。”
通过书法，杨俊旺结识了众多的良师益友，这带给了他更多学习机会，也积淀了更多对书法的理解。他告诉记者：“记得有一次，我到省书协交会费，去拜访林涛副主席，当时他正在筹办《甘肃书法》的创刊，我们是第一次见面，林老师让老会员投投稿。回部队单位后，我全心地写了几幅，投到书协，很快就被刊登了，而且还做了会员介绍。我受到了极大地鼓励，又一次进入临帖期。在这段时间，我爱上了于右任诸帖，我对书法艺术的元素符号及它所承载和表达的文化内涵有了更进一步的醒悟和理解。我开始留意起大地湾人头彩陶上的花纹、颜色、形状及图案。这是人类开始的象形与构图，也就是说秦篆之前，汉字的起源早已开始，秦始皇统一了文字，改大篆为小篆。小篆向汉章草转变，魏晋南北朝楷书的出现，使得更为规范的今草形成，唐楷只是中国书法历史从繁荣走向定式的一种演变，宋代蔡、苏、米、黄书风的影响面，远远盖过宋徽宗的瘦金体。由此可见，书法既是一种官方选拔人才的工具，更是一种民众文化的体现。在中国画里他书写意境和情愫，在诗歌书信的交流中，它承担着一种流畅和美的载体，特别是在人们抒发感情，表达对生活方式的憧憬时，它又可以作为一种尺幅扇面，直接装点人们的心境。今天，我们再不会用毛笔作为一种文字工具，但作为纯艺术，他还具有强大的生命力，人们还很喜欢他。书法究竟怎么走，今人正在探摸，但它作为一种艺术范畴和美的语言符号，是不会从人们的视野中消失的，只是对书者和求字者的个人素养要求更高。”
杨俊旺坦言，他书法的侧重点是行楷，用他的话说是一种“服务书体”，能被家乡的乡亲和朋友们所喜爱。当然在搞专业书法的这些年，他也尝试过其他书体，让自己对书法的认知更加宽泛。谈到对于自己书法的风格，杨俊旺说：“形成一种风格，是特别难的，要经过长期的积累与感悟。但其实每个人写字都有属于自己的一种印记，这是自然而然形成的。因此我觉得，我的字还谈不上有个人的风格，只能说是个人习惯形成的印记，但这些印记能够和自己的性格、心情有关，能在写的过程中把自己表达出来。”
通过对书法的不断深入了解，杨俊旺对书法也有了自己的一些认知，他告诉记者：“我个人的感受是书法必须要和中国的传统文化结合起来，书法不是单独存在的，它是中华文化的精髓部分。我认为，中国书法和中国文史结合到一起，才能体现出它最大的魅力。书法给人的视觉享受、疏密缓急、方圆变化对心灵撞击，才是其最佳境界!书法应该是无功利的，书法的端庄、隽秀、飘逸、洒脱、雄厚、朴拙等等表现形式应该是有根的!所有的书法创作不能成无源之末，不能无病扭曲，不能胡乱涂写和松散的变形。就像一个优秀人物画家需要扎实的人体素描基础一样，书法也是需要基础的!他的每一笔如同舞蹈的每一势，都是要有交代的。所以，无论如何，要负责任地把字写好，才能报答爱你字的人。总体来说，第一书法让我对中国传统文化有了更加深刻的理解，让我的知识面更宽、更广;第二我通过书法结交了好多的文人朋友，也通过书法给同学、朋友和家乡的父老乡亲留下了好多精神上的财富，这让我感到很快乐。当然，通过书法，我也感到任何一件事都不容易，自己还学得不够，经常感到有压力在身上。”
